小舌甘甜(了解一下这种新奇的水果)
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2024-05-01
有渡金工艺品,木质工艺品,贝壳工艺品等等
工艺美术是以指以美术技艺制成的各种与实用相结合并有欣赏价值的工艺品。
首先选用的高纯度的氩气,要有良好的挡风措施,电弧不要太高、还有就是一些操作手法。这些要能做好,气孔应该就不会产生了。
产生咬边的也有很多:电流要合适,焊接时熔池要摆到位,控制温度不要太高。最主要的多练习,熟能生巧吗,只要努力,相信你一定能克服这些缺陷的。
江苏檀香扇
檀香扇是用檀香木制成的各式折扇和其他形状的扇,主要使用对象为女性,亦称为文扇。檀香木,又名旃檀,白者白檀,皮腐色紫者紫檀,木质坚硬。檀香木制成檀香扇具有天然香味,用以扇风,清香四溢。有扇存香在的特点,保存十年八载,依然幽香阵阵。夏令既去,藏入衣箱,还有防虫、防蛀的妙用。花式品种有拉花、烫花、雕花、绘画、印花、镶嵌和接骨等。制作过程,一般经锯片、组装、锼拉、裱面、绘画和上流苏等十多道工序制成。檀香扇的生产和制作产地,国内主要有苏州、杭州、广州等。苏州以绢画为多,杭州和广州以拉花著称。苏州檀香扇为江苏著名传统工艺品。约创始于清末民初,二十世纪二十年代”张多记”等七家作坊。早期主要生产男扇,以后主要生产女扇。苏州檀香扇,工艺精良,玲珑纤巧,芬芳馥郁,富有地方特色,深为各界妇女珍爱。扇面用绢面,扇骨拉制图案,式样有全面、格景、中空和西泠等。苏州檀香扇以”四花”(拉花、烫花、雕花、画花)见长。色泽秀丽、典雅大方,在泥金扇面上绘工笔重彩,高贵富丽。上世纪八十年代时,花色品种达300多种,年产量达50万把。1981年荣获全国工艺品百花奖银杯奖。
檀香扇以其独特技艺,独具风格,富有工艺性,而至今深受人们的喜爱。
广东火画扇
火画扇火画扇与檀香扇,竹丝扇,绫绢扇并为中国四大名扇,产于广东新会。火画扇制作精美,清秀典丽,永不褪色,具有浓郁的地方特色。因用一种特制的”火笔”(现用”电笔”)在葵扇工作画,故名”火画葵扇”。
据说火画扇始创于清代同治末年。当时,诗书画风较盛,新会有位著名画师叫陈晚,他将诗画剪贴于玻璃扇上,但不牢固,一经受潮便会脱落。又发展用墨汁或颜料直接把诗画画在扇上,但也容易褪色,后将画在扇面上的诗画用香火烙焦,以显示出诗画来。到同治十三年(1874年)便开始使用铁笔在炉火里烧红,然后在扇面上烙诗画。到1914年前后,刘怡记扇寮加工火笔扇时,工艺又有所发展,方法是选用薄玻璃扇两柄,先将扇的脊骨和柄削去,然后合成一柄双面扇。这样,扇的两面均可用火笔作画。又把扇边用彩色丝绒缝制,逐步发展成为三脊和五脊火画扇,款色高雅,美观大方。扇柄也有多种多样的装饰,有用竹制的。中有棕竹、佛肚竹、斑竹、篱竹之分。也有用象牙或藤条缠柄的。并用胶片作夹,明角作钉。其中的象牙火画扇,装饰华丽、名贵,是欣赏收藏的扇中精品,富豪之家多用之为互相馈赠的礼物,产品扬名中外。
四川竹丝扇
竹丝扇俗称” 龚扇”, 有灿若云锦、薄如蝉翼的美评。扇面多是桃形,形似纨扇,是用细如绢丝的竹丝精心编织而成的。它颜色嫩黄,薄而透光,绵软而细腻,恍若织锦,图案或山水人物,或花鸟虫鱼,无不维妙维肖,加上象牙或者牛骨做的扇柄,丝质扇坠,简直玲珑剔透,精美绝伦,被誉为巧夺天工的国宝。
平整光亮的竹丝扇竹丝扇是扇子中的一种,选用优质竹丝精心编织而成的。竹丝扇的扇面是桃形,形似纨扇,颜色嫩黄,薄而透光,绵软而细腻,薄如蝉翼,是中国工艺品中的一颗明珠。因为编织这种竹丝扇的技艺是由清代末年的龚爵五创造的,而且在龚家传了四代,已经有一百年的历史,所以,人们习惯称自贡竹丝扇为”龚扇”。 竹丝扇享誉中外,据说,有一次在广交会上,一位很内行的英国丝绸商人居然把龚扇认成了丝绸制品。当他知道这是竹编制品以后,惊叹地说:”自贡竹丝扇可以当之无愧地进入世界艺术瑰宝之林。”
自贡竹丝扇早就享誉中外,1956年就获得出国展览奖,中美建交后,它被送到美国展出。如今,它已经畅销世界五十多个国家,深受各国人士的欢迎。
浙江绫绢扇
绢扇是宫扇的一种,原是贵族妇女的赏玩之物。用细洁的纱、罗、绫等制成的一种扇子。一般多圆形,故又名”团扇”。亦有腰圆、椭圆和”钟离式”等。以苏州生产的最精良。造型美,画面精。用铁丝作外框,用绢糊面,彩带沿边。以绘画、刺绣、缂丝、抽纱、烫花、通草贴花等作扇面装饰。扇柄用材有湘妃竹、棕竹、梅录竹、楠木、红木和牙骨等,并装有流苏,贵重的配有宝石扇坠。秀丽典雅,高洁精美,尤为年轻妇女所喜爱。成都绢扇继承了古绢扇的造型,以铁丝作框,楠竹片作柄,彩色线带蝴蝶结为坠,价廉物美,大方实用。绢扇以扇画面的格调高雅为主要特色。成都绢扇工笔重彩,与清丽淡雅的苏杭绢扇不同,采用木版水印、印线填彩和手画为表现手法。绫绢在折扇出现之前就广泛用来制作纨扇扇面,如今也用来作折扇的扇面,凡是用绫绢作扇面的扇子都可以称为绫绢扇。绫绢扇扇面轻如蝉翼、薄如晨雾、色泽光亮,给人以温文尔雅之感。
印度是四大文明古国之一,曾创造了灿烂的印度文明。到印度,除了观看名胜古迹和异国风光外,回国时也不可能空手而归,总想买点东西留作纪念或送给亲朋好友以增进友谊,乃人之常情。
但是,去过印度的人都感到印度的特产不算多,虽然富有浓厚民族色彩的工艺品很多,有宝石、石雕、木雕、铜器、银饰、项链、戒指、手镯、脚炼、首饰盒、镶嵌工艺品等,但真正能让中国人看上眼的东西也不多,毕竟国人早已习惯了我们国内商品的琳琅满目。
●首饰
印度是全球最大的钻石加工基地之一和黄金消费大国,印度的首饰品种很多,价格也不贵,可以放心选购。印度的女性都喜欢戴首饰来装饰和点缀自己,每逢遇到大型节日,你就可以看到婀娜多姿、华丽动人的印度女性。
印度的首饰盒很漂亮,有檀木的、有花梨木的、还有大理石镶嵌拼花技艺的珠宝首饰盒,成为当地最具代表性的手工艺品。可在阿格拉旅游或参观泰姬陵时在附近选购,价格相当于百元人民币左右。
●黄铜制品
印度人也像中国人的传统习惯一样喜欢饮茶,但是,印度人喝茶都是煮茶,还要加入奶、糖等。中国人饮茶喜欢用陶瓷、紫砂器皿来喝茶,印度人则喜欢用黄铜容器,好处是经久耐用。
●木雕、家具
在印度选购木雕、笔筒、花瓶等,要买就买檀木的或花梨木的,要雕刻精细,工艺独特,艺术水平高,具有观赏和收藏价值的。
印度北部流行檀木制作的家具、木盒、镜框、扇子、雕像等;而克什米尔地区则取材胡桃木,上面刻划有光滑的花叶图案。两种家具都非常精美,很有印度的异域风情。有一点值得注意,注意古董家具的出口是有限制的,买之前先要问清楚店家,以免出境时带来不必要的麻烦。
高端艺术品指的是高价值高收藏的艺术品。它的核心必须是有思想,有生命,有创新。这样的一件东西才可以称得上是艺术品
谢邀,不知道你是想学,还是想了解,中国传统的手工艺品还是很多的,传承这么长的时间和历史,如皮具、宋锦、竹编、草编、手工刺绣、蓝印花布、蜡染、手工木雕、油纸伞、泥塑、剪纸、服饰、民间玩具等。
传统的手工
木版年画 扑灰画 纸马 铁画 烙烫画 彩蛋画 羽毛画 麦秸画 炕围画 民间艺人画 寺观壁画 内
彩绘 漆绘 吹糖人 糖画
泥塑 面塑 糖塑 蜡塑 雕塑 瓯塑 灰塑
石雕 木雕 砖雕 竹雕 贝雕 骨雕 角雕 牙雕 蛋雕 根雕 果皮雕 果核雕 煤精雕 瓷刻 软木画 微雕
砚 木偶 皮影
陶器 瓷器 漆器 料器 玉器 景泰蓝 石湾公仔
琉璃 金属工艺 榫槽 画像石 画像砖
蜡染 扎染 夹染 蓝印花布
刺绣 织锦 编织编结 布艺
纸艺 剪纸 风筝 灯彩 扇子 伞
脸谱 面具
在手艺人渐渐凋零的时代大背景下,希望我们都能重视传统手工艺,让它退出历史舞台的脚步慢一些,再慢一些。
而我们日常可以见到传统手工艺,这里盘点下。
1. 钉秤
做秤是个精细活儿。在这“斤斤计较”之间,做秤人付出了他的青春与汗水:精工细作,毫厘必究,只为了手艺人的那份承诺。年复一年,青丝变白发,不变的是那份公道,在秤杆子上,也在人心上。
2. 捏面人
面粉,刮子,竹篓,梳子,剪刀是捏面人的基本行当,灵巧的手捏出了一辆五彩疯癫的世界,这个神奇的记忆着我们带回了美好的童年。。。
3. 吹糖技术
融化成100°C高温的麦芽糖,经吹糖艺人收口并用,五颜六色的糖料变成一个个栩栩如生的小动物。这是一个神奇的艺术,是一个古老的艺术,也是一个濒临失传的民间工艺。为了这个五彩斑斓的世界,我们应该留住她,保护她。
4. 铜匠
从水上的铜匠船,到走街窜巷的铜匠担,修铜锁,配铜把手,制铜酒壶等;这些业务始终不变,而改变的只是不断精湛的技艺。锤敲、炉熔、锉平、雕刻、下钻,人们见到了铜香炉和铜酒壶上的龙、凤、寿星和神仙就这样来到你的眼前。
5. 绞脸
旧时无论城镇、乡村,妇女很少到理发店理发,当时主要靠一些从事绞脸手艺的妇女为她们绞脸。一根细线、一双巧手,靠手、口配合,为妇女绞去脸部的汗毛、污物等,使其脸部整洁、容光焕发!
6. 锉刀、磨剪子
在老街深巷,“嚓、嚓、嚓。。。”一路“惊街”,一声吆喝--“磨剪子嘞,锵,菜刀。”可忙坏了家庭主妇们,纷纷找出钝刀,锈剪子,循声而去。。。
7. 爆米花
还记得那时候的爆米花吗?
一个老头挑着担子,一头放着一颗葫芦状的“炮弹”,另一头防着火炉和风箱,走街窜巷。时而,“砰”地一声,将米变成白白的爆米花,那时候,他可是小朋友最爱欢迎的魔术师!
8. 修钢笔
曾经何时,拥有一支钢笔是一种时尚和身份的象征,更是一种知识的代表,使用和修理往往相伴而生,在商品尚不能达到如今的丰富之时,修钢笔者对于使用者来说就是“装备保障”。其价值就体现在:简单的配件,只有他才能把“整”好钢笔能像原先一般地流流下水。
9. 麦秸编织工艺
麦秸民间工艺在苏中里下河地区源远流长,我们的先祖在长期的生产生活实践中用麦秸编织草帽遮阳,编织草扇纳凉,编织手提包,提篮及装盛五谷的器皿作生活用品,成为我国早期文明发展象征。
兴化先贤明朝宰相李春芳府中用麦秸制作的浮雕壁画作品有《二龙抢珠》、《螳螂捕蝉》、《雄鹰展翅》、《喜鹊登梅》、《青狮白象》等自成体系,堪称一绝。
10. 纳鞋匠
依着一双巧手剪出的纸样,蜡线在锥针的引导下,穿梭在鞋面与鞋底间,锥针以额为磨石,鞋身木托支撑定形,在千锤轻敲之后,一双溶于纳鞋匠手艺、智美的鞋在等待着主人的千里之行。
11. 剃头匠
借助推子、刮刀、剪子、梳子等简单工具,老师傅按照客人的要求,十指运动,左右配合,工具轮番上阵,上下兼顾,协作,半个小时后,由长变短,面目一新,耳鼻舒畅,精湛的手艺向人们诉说着,其实并不是万事开“头”难。
12. 精修钟表
精修钟表的人心细如发,心静如水。放大镜、酒精灯、镊子,还有灵巧的手是他们的兵器,他们让凝固的时间行走,而他们却仿佛停留在时光之外,小作坊里凝固了他们的人生画卷,见证了时间的游走。
13. 蒲编工艺
一把把散发着清香而又有弹性的蒲草,在匠人的手中来回穿梭。。。
就在这样简单又有节奏的动作之后,一个个小巧玲珑,精美绝伦而又实用的蒲包、蒲草篮子等展现在面前。
14. 砖雕工艺
砖雕这门复杂、古老的手工艺,在匠人的劳作中,感觉更像一门艺术。钻子、刨子、锯子等在熟练的匠人手中好像大师的画笔,演绎出复杂的深浅、空心的技艺,让人物、花鸟、山水在砖上复活,有古典、质朴的美丽与优雅。
15. 老扎匠
粗细不一的藤柳在扎匠粗砺而灵巧的手中来回穿梭,如乐手在调琴弦,就在这简单又诗意的劳作中,一件件精巧、优美、实用的藤制品孕育而生,如同凝固的音乐。
16. 油炸馓子
和面、发面、搓条、油浸。将面搓捏成各种形状,放入滚热的油锅中煎炸,炸成金黄、喷香、美味可口的馓子、麻花令人垂涎欲滴。
17. 老银匠
火熔是制作华彩金银工艺品的传统工艺的一道关键工序。借助一个弯管,用嘴吹气来控制火苗、温度,“吹”向重点,充满童趣的动作,却是在千“吹”百练之后。。。
18. 补锅
“补锅噢,补锅噢。。。”听到这样的吆喝,仿佛回到了从前,谁家的铁锅坏了,拿出来;补锅匠支起小火炉,拉起风箱,化上铁水,将铁锅的小洞清理,手上托着一块垫布,布上放些木屑,对着锅的小洞,从背面把溶化的铁水倒到小洞上,布棍一顶,片刻时间补好的锅就能烧菜了!
19. 打烧饼
黄桥烧饼全国闻名,可我们舆化自古就有打烧饼这个老行当。一张炉子,一个案报,“夫唱妇随”,流水作业:香喷喷、油光光,有酥、有甜、有咸的大烧饼,令人垂涎欲滴。
20. 篾匠
一把简单不过的篾刀,却功夫了得--砍、锯、切、剖、拉、撬、编、织、削、磨,可都是技术活。编个筛子,精巧漂亮、方圆周正;织个凉席,光滑细腻,凉爽舒坦。篾匠用一双巧手装扮了我们绿色的生活。
21. 茅山号子
兴化茅山,有着悠久历史,据史料记载,可追溯到秦汉之前,古老的人文之光笼罩着里下河这片肥沃的土地,茅山号子千百年来一直在传唱。茅山业余剧团朱香莲等八人组织演唱的《茅山号子》,在上海与民主德国歌舞团联欢,朱香莲荣获优秀演员奖。1956年8月,她随江苏省歌舞团赴京参加全国音乐周,并到中南海演唱了《茅山号子》,被灌成唱片发行,受到毛主席等中央领导人的接见并合影留念。
22. 铁匠
“半间东倒西歪屋,一个千锤百炼人”是旧时铁匠师傅的真实写照。
一张铁砧,几杆铁锤,几把夹剪,风箱、火炉是打铁人的基本家当,将锻打的铁块,烧红放在铁砧上,大锤、小锤轮番对打,一件件锨、耙、镰、犁、铲、刀、叉、钉等生产生活所必需的工具、用具便打造出来了!
23. 装裱技艺
灿烂秀美的国画是华夏三大国粹之一,世人皆赞。如果没有装裱,其神其骨都不能充分展现。看似简单的画页裱底排刷来回、轻宛的上板,无不渗透出装裱者艺术素养和美的追求。装裱是国画的支持,是幕后英雄,是“译制片的配音演员”。
24. 西江月
西江月号子,历史渊源可追溯到隋炀帝年代,在公元610年左右,炀帝曾三下扬州看琼花,都是乘龙舟顺刚修筑的立河而下,当时纤夫近万人,在拉纤的过程中打号声形成一种特色的音乐旋律,这便是最初的西江月号子。
25. 木雕工艺
木雕的品种繁多,浅浮雕,深浮雕,娄雕,空雕。。
原本扑拙的木头在工匠的手中有生命力。人物、花草、虫鱼在木头上重生,成就了一幅幅格调高雅、寓意深刻的文人画。
26. 镞花边
用钢锯条磨制的锉刀,用羊脂香灰聚制的垫板,制模、下刀、转腕、剔、削,灵巧而又充满沧桑的手,镞出了福禄寿财等人间祝愿,镞出了栩栩如生的寿星、神仙,镞出了现实人间的生活万象,千模万样的花边,为春节增添了欢愉,为新婚增添了喜庆!
27. 锡匠
“叮叮咚咚。。”悠扬的节奏传进大街小巷,人们纷纷拿着香炉、烛台、“烫婆子”、温酒壶,循声而去;匠人放下担子,升起炉火,拉起风箱,烙着锡水,立好模具,不一会儿,一个个篆形展现出来,烙铁点着松香和锡块,焊接着,剪子,锤子,钻子,锉子来回穿行,少顷,龙虎神仙活灵活现的雕刻在锡器上,旧的重返原貌。
28. 剪花样
这通常是女性的“专利”,纸张折叠,剪刀蛇形。时剪头小试,时剪尾大开,一朵朵精美的花产生了,享受的是眼睛,高兴的心田。与剪纸最大区别是:剪花样一般仅限与花,是为绣花提供榜样。
29. 刻章
将章胚打平,写上字,固定在小小的夹床上,用刀刻。至于阴字阳字、隶书行书,全都按照客户的要求,尖口刀和平口刀如何交替使用,全在于师傅指力的控制。在电脑刻字机已经面世多年,手工刻章就像日益稀少的珍稀动物一样。键盘已使笔纸不再辉煌,即时有人会刻上几刀,但有多少人能写出各种字体,让人信服的反字。
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作为中国当代艺术的领军人物,曾梵志在2021年度依然强势领衔。虽然缺少了2020年1.61亿元成交的《面具系列 1996 No.6》这样的扛鼎之作,却也是表现不俗。据不完全统计,本年度有47件曾梵志作品上拍,成交35件,成交率为74.4%,总成交3.12亿元,诞生11件超千万元成交拍品,从整体成交数据可以看出,曾梵志千万元以上的高价拍品占据了总成交额的74%,是其总成交额强有力的保障,也是其成为中国 最贵当代艺术家的资本。
尤其是曾梵志“乱笔”系列整体上扬,纷纷超估价成交,表现强劲。
其中,曾梵志创作生涯的里程碑之作,首现拍场的《祈祷》、《智者》分别以3795万元、3565万元成交领衔。
2024年已经不流行了。
十几年前,人们的娱乐方式比较单一,闲暇时绣一下十字绣,不仅能打发时间,还能得到一件艺术品。以前大街小巷都流行绣十字绣的流行风,由于后来机器代替了人工操作,大大节省了成本,也就不再回收了。现在取而代之的钻石绣、丝带禾秀似乎又火了,相比十字绣的费时费劲又伤眼睛,后起的钻石绣和丝带绣会很省时省力,人们追求新事物的心总是在不断变化的,十字绣似乎过时了,市场容量越来越小。
民间手工艺品是指民间的劳动人民为适应生活需要和审美要求,就地取材,以手工生产为主的一种工艺美术品。手工艺品的品种非常繁多,如宋锦、竹编、草编、手工刺绣、蓝印花布、蜡染、手工木雕、泥塑、剪纸、民间玩具等。由于各地区、各民族的社会历史、风俗习尚、地理环境、审美观点的不同,各地的手工艺品具有不同的风格特色,充分的展示了中国手工艺术的风采。