1. 流行音乐发展历程论文

1、主科 　　（1）论文写作：写作命题论文形式，各研究方向考同一题目。 　　（2）口试：内容含所考专业方面的内容 　　2、音乐学基础理论 　　（1）音乐作品听辨 　　（2）笔试：内容包含①西方音乐史、②中国音乐史、③中国传统音乐、④音乐美学、⑤世界民族音乐（④⑤项内容二选一）。 　　3、和声、作品分析 　　4、钢琴（具体要求见） 　　报名时须提交本人撰写的、所报考专业研究方向的论文一篇（大学毕业论文或相当于大学毕业论文）。同等学力报考者所交的必须是公开发表的论文。应届普通本科毕业生可以习作（学期论文）替代学位论文。 　　公共艺术教育 　　1、主科 　　（1）论文写作：写作命题论文形式，各研究方向考同一题目。 　　（2）口试：内容含所考专业方面的内容 　　2、和声，作品分析。3、中、西音乐史。 　　报名时须提交本人撰写的、所报考专业研究方向的论文一篇（大学毕业论文或相当于大学毕业论文）。 　　注：此方向只招收高校在职攻读硕士学位学员。 　　音乐文献翻译（英语） 　　1、主科。2、和声，作品分析。3、中、西音乐史。4、口试（包括口语钢琴或其他乐器）。考生须为英语专业本科毕业生，非英语本科毕业应达到英语专业本科毕业水平。报名时须提交本人翻译的译文一篇（附原文）。 　　音乐教育 　　1、主科。2、和声，作品分析。3、中、西音乐史。4、钢琴（具体要求见）。5、口试。6、视唱练耳加试。报名时须交（本院音教系学生免）本人撰写的有关音乐教育研究的论文（学士论文或相当于学士论文）。同等学力报考者所交的必须是公开发表的论文。应届普通本科毕业生可以习作（学期论文）替代论文。 　　律学 　　1、主科。2、和声，作品分析。3、中、西音乐史。4、钢琴（具体要求同音乐学类）。5、口试。报名时须提交本人撰写的、所报考专业研究方向的论文一篇（大学毕业论文或相当于大学毕业论文）。同等学力报考者所交的必须是公开发表的论文。应届普通本科毕业生可以习作（学期论文）替代学位论文。 　　作曲类 　　1、主科。 　　2、音乐基础理论 　　作曲研究方向：考复调、配器、和声、作品分析 　　配器研究方向：考复调、和声、作品分析、作曲； 　　复调研究方向：考配器、和声、作品分析、作曲； 　　作品分析方向：考复调、配器、和声、作曲； 　　和声研究方向：考配器、作曲、作品分析、复调； 　　视唱练耳方向：考和声（四部和声写作及分析）、作品分析。 　　电子音乐作曲研究方向：电子音乐作品综合分析、配器、（与作曲研究方向同卷） 　　电子音乐技术理论研究方向：电子音乐作品综合分析、和声（与配器研究方向同卷） 　　3、中、西音乐史。 　　4、钢琴（具体要求见）。 　　5、口试。 　　报考作曲方向的考生报名时须交（本院作曲系学生免）本人创作的作品二至三件（其中包括一首相当于单乐章交响诗或序曲规模的管弦乐作品，作品最好附录音，乐队作品也可以是钢琴缩谱录音）。 　　报考和声、复调及作品分析方向的考生，报名时须提交本人撰写的、所报考专业研究方向的论文一篇（大学毕业论文或相当于大学毕业论文）。同等学力报考者所交的必须是公开发表的论文。应届普通本科毕业生可以习作（学期论文）替代学位论文。 　　报考电子音乐作曲方向的考生报名时须提交电子音乐作品二至三件（纯粹的电子音乐作品和真实乐器或人声与电子音乐相结合的混合作品各一件以上），管弦乐作品一件。报考电子音乐技术理论研究方向的考生报名时须提交有关电子音乐技术理论的论文二至三篇及电子音乐作品一件。 　　指挥 　　1、主科〔指挥；专业能力综合考试――音乐基础、视唱练耳（四个升降号包括转调）、钢琴、视奏、总谱读法、作曲技术理论综合测试〕。2、和声、作品分析（与配器研究方向同卷）。3、中、西音乐史。4、钢琴（具体要求见）。5、合唱改编（仅合唱指挥）。 　　报名时须交报考曲目及其钢琴改编谱（如本院已有现成乐谱可免交）。考指挥时指挥两架钢琴代替乐队或合唱队，并加试总谱阅读能力。 　　双钢琴演奏 　　1、主科。2、和声、作品分析。3、中、西音乐史。 　　主科内容包括：（1）钢琴演奏a.练习曲一首（肖邦及以上程度）b.奏鸣曲快板乐章一首c.巴赫十二平均律（四声部）一首（2）视奏（交响乐双钢琴） 　　报考作曲类、音乐学系类、音乐教育、音乐治疗、指挥等各方向的钢琴考试要求： 　　1、巴赫四声部前奏曲与赋格（《平均律钢琴曲》）一首。只弹赋格，可看谱。指挥方向须背谱。 　　2、奏鸣曲快板乐章一首（贝多芬《暴风雨》奏鸣曲及以上程度）。须背谱。 　　3、肖邦练习曲（仅指挥方向） 　　报考中国音乐史、中国传统音乐、中国少数民族音乐、中国音乐美学史、世界民族音乐、音乐治疗学方向者：复调乐曲程度可相当于巴赫三部创意曲；奏鸣曲快板乐章可相当于贝多芬第一、第五奏鸣曲（快板乐章）及以上程度。 　　凡本院普通本科（不含成教本科）毕业生报考原所学方向，或报考新方向，但本人原所学方向所要求的钢琴程度不低于新报方向者，可申请免试，不计成绩。 　　钢琴 　　1、主科。2、中、西音乐史。3、和声、作品分析。 　　报名时须交（本院钢琴系学生免）：本人演奏录音磁带或光盘，其中内容包括：①练习曲二首；②复调乐曲一首；③古典奏鸣曲一个乐章； 　　主科考试内容： 　　①技术性练习曲二首，其中一首选自Chopin Op.10或Op.25（Op.10之no.3、no.6及Op.25之no.2、no.7除外） 　　②复调乐曲一首 　　③古典时期完整奏鸣曲或变奏曲一首（包括Schubert） 　　④中型乐曲二首，或大型乐曲一部或大型套曲一部 　　⑤中国乐曲一首 　　注：①曲目总时间不得少于60分钟； 　　②报名时须提交完整详细的演奏曲目及演奏时间； 　　③所有乐曲应为独奏作品，背谱演奏，考试时由考试委员会指定演奏部分或全部曲目； 　　弦乐 　　1、主科。2、和声、作品分析。3、中、西音乐史。 　　报名时须交（本院管弦系学生免）本人演奏录音磁带，内容（同考试曲目）包括： 　　（1）小提琴：①单音三个八度音阶及琶音；双音音阶三度、六度、八度、换指八度、十度等均需演奏。②巴赫无伴奏奏鸣曲中的两个乐章（赋格必奏）或d小调组曲中的恰空舞曲全部。③技巧性乐曲一首。④协奏曲一首（三个乐章）。⑤高级练习曲一首。 　　（2）中提琴：①单、双音阶及琶音。②高级练习曲一首。③巴赫无伴奏组曲1007-1012中任选一首全奏。④奏鸣曲一首。⑤协奏曲一首（全曲加华彩段）。 　　（3）大提琴： 　　①音阶琶音（四个八度），双音、三、六、八度（三个八度） 　　②练习曲一首（从以下三首中自选） 　　A.皮阿蒂12首随想曲Op.25：No.2（降E大调） 　　A.皮阿蒂12首随想曲Op.25：No.6（降A大调） 　　M.布克尼克4首音乐会练习曲：No.4（f小调） 　　③巴赫无伴奏大提琴组曲中的前奏曲（从No.4、No.5、和No.6中自选） 　　④技巧性小品一首（自选） 　　⑤奏鸣曲一首（从以下5首中自选） 　　L.V.贝多芬No.3（A大调Op.69） 　　L.V.贝多芬No.4（C大调Op.102/1） 　　L.V.贝多芬No.5（D大调Op.102/2） 　　J.布拉姆斯Op.38（e小调） 　　J.布拉姆斯Op.99（F大调） 　　⑥协奏曲一首（自选） 　　（4）低音提琴： 　　①音阶、琶音（三个八度） 　　②高级练习曲一首（从以下两首自选） 　　1.J.E.Storch 25首练习曲 　　2.F.Simandl 24首练习曲 　　③无伴奏组曲中的一首舞曲（从以下两首自选） 　　1.J.S.Bach六首无伴奏组曲 　　2.H.Fryba无伴奏组曲 　　④完整奏鸣曲一首 　　⑤完整协奏曲一首 　　考试时由主考指定演奏部分或全部曲目。有钢琴声部的作品必须有钢琴演奏（钢琴伴奏自带）。 　　管乐 　　1、主科。2、和声、作品分析。3、中、西音乐史。 　　报名时须交（本院管弦系学生免）本人演奏的录音磁带。内容（同考试曲目）包括：①高级练习曲一首。②古典协奏曲一首。③当代奏鸣曲一首。④技巧性乐曲一首。考试时由主考指定演奏部分或全部曲目。有钢琴声部的作品必须有钢琴演奏（钢琴伴奏自带）。 　　打击乐 　　1、主科。2、和声、作品分析。3、中、西音乐史。 　　报名时须交（本院管弦系学生免）本人演奏录音磁带。内容（同考试曲目）包括：①定音鼓：高级练习曲一首；高难度协奏曲一首或高难度奏鸣曲一首。②木琴：高难度协奏曲一首；高难度独奏曲一首。③小鼓：高难度练习曲一首。考试时由主考指定演奏部分或全部曲目。有钢琴声部的作品必须有钢琴演奏（钢琴伴奏自带）。 　　民族器乐 　　1、主科。2、和声、作品分析。3、中、西音乐史。 　　考试内容包括：作品六首：其中包括大型乐曲一首，传统乐曲三首，现代创作乐曲两首。考试时由主考指定演奏部分或全部曲目。 　　报名时考生应交一份书面材料，详细写明专业学习过程（注明学校、教师及学习时间）。 　　声乐 　　1、主科。2、和声、作品分析。3、中、西音乐史。4、钢琴（凡本院毕业生可申请免试，不计成绩）。 　　报名时须交（本院声歌系应届学生免）本人演唱录音磁带，内容（同考试曲目）包括：演唱六首作品。其中包括两首中国作品，四首外国作品（必须唱原文，并须包括三种及以上不同语言）。外国作品中必须含两首咏叹调（其中一首须为17、18世纪作品），一首艺术歌曲。其它一首任选（不得演唱外国民歌和流行歌曲）。考试时由主考指定演唱部分或全部曲目。伴奏自理，如果不能自理，须带乐谱由考场配备伴奏老师。 　　声乐方向钢琴考试要求：①大、中型乐曲一首。②小型乐曲一首（可用声乐伴奏一首代替）。必须背谱。 　　声乐伴奏艺术 　　1.、主科。2、和声、作品分析。3、中、西音乐史。 　　报名时须交（本院钢琴系学生免）本人演奏录音磁带。内容（同考试曲目）包括：①与车尔尼作品740、莫什科夫斯基练习曲等同程度的练习曲一首。②奏鸣曲的第一乐章一首。③抒情性乐曲一首。④主科考试前三天到声歌系办公室领取规定伴奏曲目，并可以与独唱者合作一次之后进入考场。 　　器乐伴奏艺术 　　1、主科。2、和声、作品分析。3、中、西音乐史。 　　报名时须交（本院钢琴系学生免）本人演奏录音磁带。内容（同考试曲目）包括：①与车尔尼作品740、莫什科夫斯基练习曲等同程度的练习曲一首。②巴赫复调一首。③小提琴、大提琴或管乐奏鸣曲的两乐章（一快、一慢）或协奏曲的伴奏。④现场视奏器乐伴奏一首。考试时由主考指定演奏部分或全部曲目。 　　提琴制作 　　1、主科（制作、乐器演奏、面试）。2、综合1（弦乐史、材料学、音响学）。3、综合2（机械制图、提琴制图）。 　　音乐治疗学 　　1、主科（音乐治疗基础）。2、和声、作品分析。3、中、西音乐史（包括听辨）。4、口试（包括乐器演奏或演唱）。 　　报名时须提交本人所撰写的音乐类（最好是音乐治疗方面）论文一篇。同等学力报考者所提交的论文必须是已公开发表的论文。 　　音乐声学 　　1、主科。2、和声、作品分析。3、中、西音乐史。4、口试（包括钢琴和其他乐器演奏）。 　　报名时须提交本人所撰写的、所报考专业研究方向的论文一篇（大学毕业论文或相当于大学毕业论文）、或音乐作品一部。同等学力报考者所提交的论文或音乐作品必须是已公开发表的论文或作品。应届普通本科毕业生可以习作（学期论文）替代学位论文。 　　电子管风琴 　　1、主科。 　　（1）电子管风琴演奏。 　　（2）现场即兴演奏能力测试：根据给出的动机或音列进行现场即兴演奏乐曲一首（演奏时间为四分钟以内）。 　　2、和声、作品分析。3、中、西音乐史。 　　报名时须交本人演奏录音光盘。内容（同考试曲目）包括：①演奏改编的交响乐曲一首（包括协奏曲和为电子管风琴而作的大型作品，古典巴洛克、浪漫、近现代均可）。②大型复调乐曲一首。③本人创作乐曲一首（时间为5分钟以上，需交乐谱）。 　　注意事项：①即兴演奏采用动机或音列事先不通知考生，考前有20分钟的试奏和 　　准备时间。②除铅笔外，其他物品一律不得带入考场。 　　加试 　　一、加试对象：1、同等学力考生（含专科学历者、成人高校应届本科毕业生、非音乐专业毕业生）；2、所有报考音乐教育方向考生 　　二、加试内容：视唱练耳 　　注：音乐文献翻译方向加试要求： 　　1、外语专业考生加试：视唱和乐器演奏。 　　2、音乐专业的考生加试：英文写作。 　　考试内容和要求：视唱和乐器演奏：现场视唱一首乐曲（五线谱），演奏一首乐曲。 　　英文写作：用英文写一篇命题作文。

2. 流行音乐的产生与发展论文

传统音乐，不仅包括了各民族的音乐，而且在多个不同时期，在不同的经济基础上，产生了不同形态的各种体裁的音乐，各种不同体裁音乐又有各自的发展历史，在多个地区又有各自的特殊音调，尽管故事内容大体相同，这许多问题，都需要专门论著才能获得较为系统的论述。

我仅仅在中国音乐这篇论文中概括在论述了几种主要体裁的大致情况，显然是简略些，但是可以看到发展大致轮廓。只有民歌，除了比较全面地概述了她的全貌之外，还就某些具体问题写过几篇短文，对个别地区的民歌，也作过简略的比较论述。

3. 流行音乐的历史与风格论文

了解西方音乐史的方法即掌握音乐流派的发展，许多论文和文章里概括都不够全面，希望能囊括全一些。

·50000年前，音乐的概念出现。

·古埃及时代，最初的七个音符诞生。

· AD476前，古希腊古罗马音乐。竖琴、木管乐器出现。以史诗为主的表现方式出现。

·中世纪前期，游吟诗人出现。

·AD476–AD1400. 中世纪。音乐进入宗教发展期。格里高利圣咏出现。声乐基本奠基。

·新的形式：六音阶、四线谱记谱法问世。

· AD1400–AD1600.文艺复兴时期。复调音乐正式出现，多旋律共同交织式作品。三大乐派问世：尼德兰乐派（宗教复调音乐）、威尼斯乐派（恢弘的器乐）、罗马乐派（宗教无伴奏和声音乐）。声乐发展成熟，但和声较为薄弱。

大量的新乐器出现：羽管键琴、大键琴、小提琴、管风琴等。

·AD1600–AD1750.巴洛克时代。18世纪的一天，巴赫旅行全欧，来到普鲁士王国，并在宫廷进行即兴演奏，其完美的技术和复调作品深深折服了腓特烈国王，从此巴洛克时代正式开幕，这部即兴演奏后来成为不朽的作品——《音乐的奉献》。

·由蒙特·威尔第开创了第一批真正的歌剧（代表作《奥菲欧》）， 伟大的巴洛克时代到来。

·巴赫开创了除歌剧外所有的真正音乐题材形式（如赋格），把复调音乐推向到巅峰，著作《赋格的艺术》、《十二平均律》奠基了波澜壮阔的古典音乐史（代表作《马太受难乐》），被誉为《旧约圣经》；亨德尔把主调音乐推向高潮（代表作《哈利路亚》）。

·拉摩创作了《和声史》，标志着和声的彻底成熟。阉人歌手出现。沙龙音乐开始流行。

·数字低音、音调系统、五线谱正式奠基。

·新的乐器：古典吉他走向巅峰。

·1730–1820.古典主义时代。一位神童6岁开始在全欧洲进行了巡演，他的演出震撼了整个欧洲世界，观众看到他手上的戒指，无不认为他的戒指充满魔力，带给他魔术一样的技巧。于是他欣然脱下戒指进行高水平演奏，甚至用鼻子按键，从此一个崭新的时代到来了。他就是伟大的沃尔夫冈·莫扎特。古典主义多指维也纳古典乐派，因为其三大代表人物都在维也纳活动。

·海顿奠基了交响乐（代表作《惊愕》）；莫扎特创造了古典主义的巅峰，而贝多芬则将交响乐和奏鸣曲发展到极致，其32首奏鸣曲被誉为《新约圣经》。管弦乐被推向了巅峰，主调音乐取代复调音乐成为主流。

·新的乐器：现代钢琴正式问世，取代了羽管键琴和大键琴的地位。

·1820 – 1910.浪漫主义时代。在巴黎的一次斗琴之中，伟大的塔尔伯格和李斯特进行了一次惊天地泣鬼神的斗琴大赛，最终李斯特将钢琴直接弹塌，观众一个个在狂热的呼喊中晕倒被抬出场外…浪漫主义的篇章正式开启。

·贝多芬开创了浪漫主义的先河，直到“艺术歌曲之王”舒伯特的问世，浪漫主义的早期时代终于开创而出。其作品《魔王》成为不朽的篇章。

·浪漫主义中期，“钢琴之王”李斯特、肖邦等人，吸取了“小提琴之神”帕格尼尼的演奏技术，将钢琴技术推向了极其华丽辉煌高超的炫技境界。钢琴、小提琴、古典吉他同时迎来其技巧的巅峰，李斯特艰深无比的《钟声大幻想》等曲目成为了钢琴上难以逾越的巅峰。古典吉他上伟大的塔雷加已经后无来者。

·浪漫主义后期，“圆舞曲之王”约翰·施特劳斯出世，浪漫主义迎来了最后一波高潮，《蓝色多瑙河》的问世让浪漫主义达到了空前的高度。从此开始分化，民族乐派诞生。

新的乐器：钢琴、古典吉他等协奏曲形式出现，大量新乐器加入交响乐团。

·19世纪中叶，民族乐派开始出现。

·挪威的格里格《培尔金特》，芬兰的西贝柳斯《芬兰颂》，俄罗斯的诸多名家，如不朽的柴可夫斯基《天鹅湖》开创了芭蕾舞的最高境界，捷克的德沃夏克《自新大陆》，开创了民族乐派的先河。

·新的乐器：民族器乐加入交响团。

·轻音乐出现。介于凝重的古典音乐和轻浮的流行音乐之间的形式。在现代音乐中得以发展。

现代音乐早期

·19世纪后半叶到20世纪初，印象派出现。 以伟大的德彪西（《牧神午后》）为掌门的印象派横空出世。印象派强调的是对景色的客观描写，这种色彩丰富的曲风与美术流派有机结合。其作品是音色音乐的代表。

·与印象主义对决的另外一个流派：以伟大的勋伯格（《升华之夜》）为掌门的表现派横空出世。强调人精神上对景物的感受。

·爵士乐、散拍音乐、蓝调出现，融合了非洲和美洲的风格，成为流行全球的通俗形式。

·抛弃所有古典传统的先锋派音乐问世，但影响甚微。

·新的乐器：萨克斯走向辉煌。

现代音乐中期

·影响力非常大的新古典主义问世。斯特拉文斯基《仙女之吻》为代表作。新古典主义要求回到巴赫之前更早的时代，那里有纯粹的音乐美，反对浪漫主义向后各种浮夸的表现。

·微分音乐派问世，普通乐器音只有升降音，即2等分，微分音将一个音分成3份甚至更多，但影响有限。

·序列主义问世，将音乐的一些参数（一个或几个高音、力度、时值）按照一定的数学排列组合，称为一种序列，然后这些编排序列或编排序列的变化形式在全曲中重复。 但影响有限。

现代音乐后期

·具体音乐真实模拟环境中各种声音，随机音乐如投骰子一般选择模拟音乐。此两种激进音乐问世。极简音乐问世。

·电声音乐出现，摇滚、哥特、朋克、Disco等形式出现。

·新世纪音乐的概念出现，节奏强烈，旋律感低。

·新的乐器：电子器乐，如电吉他、电钢琴等，大量电子音色的乐器问世。

4. 流行音乐发展历程论文怎么写

音乐是欧美流行音乐的代表，非常的轻快明朗，和电影的内容比较符合。

5. 音乐发展史论文

西方音乐史分八个时期：

1. 中世纪之前的古代音乐。存在于这一时期的作曲家或现存的音乐它是没有书面记载的。

2. 中世纪早期（300-1100，中世纪的欧洲，教会比国家或其他社会有更高的统治权。这个时代里包括哲学各种学问和艺术都是为教会服务的，所以中世纪的音乐由于基督教的存在逐渐发展为教会类型音乐。最初采用的是从犹太王国传来的形式，即歌唱圣经，朗诵圣经，是纯粹的声乐。后又发展罗马式音乐，它成了中世纪音乐形式之一。

3. 中世纪晚期（1100-1400）西方文明史上的“中世纪”时期曾经一度被视为蒙昧黑暗的时代，但我们今天常倾向于以一种更客观的态度来评判这段历史。从音乐的角度看，教会对音乐的影响虽有其消极的一面，但也有积极的一面。教会对于音乐的重视，对于教仪音乐的统一作出的努力，对音乐发展投入的大量人力物力，都促进了中世纪欧洲音乐的发展，也使音乐资料能较为完好地保存下来。复调音乐和管风琴的产生为后来的专业音乐发展奠定了坚实的基础。

4. 文艺复兴时期（1400-1600）

文艺复兴时期的旋律，以激进为主，多歌唱，在宗教声乐作品中不强调律动感，但在世俗音乐中节奏鲜明，有律动。各个部分都写成了复调式的弥撒曲。经文歌，器乐舞曲。

5. 巴洛克时期（1600-1750）

巴洛克（Baroque）”一词来自葡萄牙语，原意为形状不规则的珍珠，原来是用于建筑、美术领域的术语，后逐渐用于艺术和音乐领域。巴洛克时期最重要的特征之一是大量使用“通奏低音”，这是一种不同于文艺复兴是亲的复调织体的主调和声织体，基本上由旋律加和声伴奏构成。巴洛克晚期产生了西方音乐历史上最伟大的一批作曲家，如巴赫（Johann Sebastian Bach,16851750），亨德尔（George FridericHandel,1685—1759）等。

6. 古典时期（1750-1827）

所谓古典，是指古希腊和古罗马的经典古代。人们为了恢复那个时代的文化精华。

它的结束截止到贝多芬的逝世。古典音乐的表象比较含蓄，客观，节制而有分寸。追求纯音乐理想的古典，以乐曲代替语言，来表达人的精神世界。

6. 流行音乐的历程和影响

80年代的音乐差不多都是迪斯科风味的,节奏明快,清晰,舒缓的动感,旋律流畅,积极向上,充满活力,配器大多为电声,鼓点变化丰富,在重复的基础上又不乏随机的变化,比现在的流行音乐具有活力又富含寓意和想像力,是近代流行音乐史上最具影响力的一页.香港飞时公司曾发行过一套专辑和一套专辑,是最具代表意义的80年代流行音乐典范.而麦克.杰克逊则是当时最具影响力的流行音乐天皇!女星则如麦当娜等.他们的音乐和舞蹈,是当代流行乐坛的最直接的影响者.不妨找找他们的音乐听听,从中即能领会80年代流行音乐的风味了.

7. 音乐的发展历程

人生需要聆听，万物皆有音。风声、雷声、雨声、鸟声……此起彼伏，跌宕曲折。

独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。

春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。

—韦应物《滁州西涧》

音乐是自然赐予，却植根人心，化为诗情画意，生成人生意境。或恬淡、或忧伤，总有自然之音应和。我们说的天籁之音，如同幽草、黄鹂、春雨、横舟……给我们一种境界，借用一句呼应：“此曲只应天上有，人间能得几回闻。”自耳入心，身受洗礼。

云以为：读诗应得曲相应，听音乃有诗共鸣。杜甫说：“ 吹笛秋山风月清，谁家巧作断肠声。”李白说：“ 谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。”都说笛，各有心境，音乐的震颤融入其间，谁说音乐只能靠听？音乐如诗词，给人以隽永优雅之气质。音乐和诗词汇成我们传唱的一首首歌，慢慢地涤净、沉淀、弥远、升华，遂成不朽经典，如大家皆知的这首如梦令：

“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒，试问卷帘人，却道海棠依旧。知否知否？应是绿肥红瘦。”

它本就是音乐文学，今人又编入《知否知否》这首歌中，广为流传，令人难忘。

音乐如人生，来自万物而高于万物，好的音乐就是人的艺术。万千乐器奏出不同的音色和韵味，取于自然，化为材质，研磨技艺，贴上各自的标签，深入人间，有的成了某种代言。如国乐，试读听白居易的《琵琶行》：

“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。”

末了，白居易还说：“今夜闻君琵琶语，如听仙乐耳暂明。”音乐萦绕心头，千古不绝。这是经典，我们渴望经典！经典是无论过了多少年仍能引起人的共鸣。

音乐不是噪声，让人烦恼、浮躁、厌恶、憎恨……每个人有不同的喜好，却都拥有一颗跃动的心，致敬经典，致敬有温度、有深度、有力度的音乐作品。

末了，云也补一句：

试作清音谱心曲，

为君抚琴悦耳吟。